打开小红书刷到深圳本地新消费品牌的吉祥物，底下评论区一半在问“哪里能买到周边”，另一半在问“设计师是谁”。这个场景放在五年前不太常见。那时候企业做IP，多数是老板觉得“别人有我也得有”，做完往官网角落一放，再无下文。现在不一样了，IP形象开始被当成一个能独立拉流量、能带货、能扛话题的资产来运营。深圳作为品牌设计需求最密集的城市之一，这个变化尤其明显。

从“吉祥物”到“角色资产”

过去我们管它叫吉祥物，定位是配角，出现在年会、展会、宣传册的边角料里。现在流行的叫法是IP形象，定位是主角。角色有自己的名字、性格、甚至是社交账号。蜜雪冰城的雪王就是典型，它不只是个标志，它有MV、有连续剧、有线下巡游，甚至会在别的品牌评论区“串门”。深圳不少做3C配件和跨境出海的品牌，已经在内部设了“IP运营”岗，专门负责角色的内容输出和粉丝互动。这意味着IP设计从一次性交付变成了长期资产。

趋势一：几何化与符号化，为小屏而生

深圳品牌设计圈最近交付的IP项目里，圆角几何形态明显增多。原因很实际——手机屏幕就那么点大，细节过多的角色缩到App图标尺寸就糊了。线条干净、轮廓鲜明的几何造型，在短视频封面、直播间贴片、小程序入口这些场景下辨识度更高。OPPO的官方IP“小欧”就是偏简洁的圆润路线，不管出现在系统界面还是线下门店，一眼就能认出来。另一个做法是把品牌符号直接长在角色身上，比如某深圳茶饮品牌的IP，耳朵形状直接取自Logo的辅助图形，反复出现之后，消费者看到那个形状就想到品牌。

趋势二：人设先行，视觉跟着人设走

以前是先画形象再编故事，现在是先定人设再画形象。深圳一家做智能硬件的公司，IP定位是“有点社恐但技术很强的工程师”，设计师据此选了偏窄的肩膀比例、总是半眯的眼睛、手里永远拿着螺丝刀。这些细节不是随便加的，每一个都在强化人设。人设越具体，后续内容越好做。反过来，如果只给一个“可爱活泼”的描述，设计师画出来的东西大概率跟市面上一堆IP撞脸。所以我们现在接IP设计需求时，会先跟品牌方做一轮人设工作坊，把性格、口头禅、社交习惯、甚至讨厌什么都聊清楚，再动笔。

趋势三：动态优先，静态是截图

深圳的IP设计项目现在默认要交一套动态规范。不是简单的GIF，而是包括待机动作、情绪切换、交互反馈在内的完整动态逻辑。原因很简单，IP的主战场在短视频和直播，一个不会动的形象等于放弃了最大的流量入口。三只松鼠早期的IP就是靠动画短片立住的。现在深圳一些品牌设计公司交付IP时，会直接提供AE源文件或Lottie文件，方便运营团队自己套模板做内容，不用每次都找设计师。

趋势四：在地文化的轻量植入

深圳的IP设计还有一个本地特色——把城市符号做轻量化解构。不是直接画个地王大厦或大鹏所城，而是提取元素重新组合。比如用科技蓝加深圳湾的曲线轮廓，或者把“来了就是深圳人”的那种包容感转化成角色的开放姿态。这种处理方式比硬贴城市标签更高级，也更容易被年轻用户接受。毕竟深圳的品牌大多面向全国甚至全球，在地文化只能做点缀，不能做门槛。

给深圳企业的三个实操建议

第一，IP设计前先想清楚谁来运营。如果市场部只有一个人，就别做需要周更内容的复杂人设，选一个动作简单、表情好画的形象更实际。第二，把IP当商标一样注册保护。深圳商标设计公司这几年处理的IP侵权咨询明显变多，角色名称、形象、甚至标志性动作都值得提前布局。第三，别把IP当一次性项目。它需要跟VI系统打通，跟包装设计呼应，跟画册宣传册里的应用场景提前规划。深圳力英品牌设计在做IP项目时，通常会把它放进整个品牌视觉体系里一起考虑，而不是单独画一个角色交差。说到底，IP形象的流行趋势年年变，但核心没变——它是品牌跟人建立情感连接最短的那条路。路修得好不好，走的人最清楚。

发布时间：2026年09月22日 | 来源：力英品牌设计